STENCIL.RO on
-
Recent Posts
Category Archives: Graffiti
The F.A.T. Manual
In more than five years of activity, the Free Art and Technology Lab (F.A.T. Lab) produced an impressive series of projects, all developed with open source software, shared online and documented in a way that allows everybody to copy, improve, abuse or simply use them. This approach situates F.A.T. Lab in a long tradition of DIY, processual, sharable artistic practices based on instructionals, and reveals a democratic idea of art where Fluxus scores meet hacker culture (and rap music).
Featuring texts by Régine Debatty, Evan Roth, Domenico Quaranta, Geraldine Juárez and Randy Sarafan, The F.A.T. Manual is a selection of more that 100 projects, done in the belief that printing these bits on paper will allow them to spread in a different way, infiltrate other contexts, and germinate. An archive, a catalogue, a user manual and a software handbook documenting five years of thug life, pop culture and research and development.
Available for free HERE.
Melting Sunset Sky
Melting Sunset Sky realizat de Matt Sorensen, un fel de space painting doar cu mult mai multe scurgeri.
Rahova Delivery
București, 18 octombrie 2013: Între 18 și 20 octombrie, strada Sabinelor din cartierul Rahova devine o platformă culturală și o rețea civică prin care bucureștenii vor întâlni una dintre cele mai intense și vulnerabile comunități ale orașului. Asociaţia laBOMBAstudios și Street Delivery, cu sprijin financiar de la Administrația Fondului Cultural Național, vă invită la RAHOVA DELIVERY, un bairam în mijlocul străzii și în curțile oamenilor cum n-a mai văzut Bucureștiul. Muzică, dans, mâncare, tradiții rrome, artă și artizanat, dar și ateliere creative, de activism și implicare socială într-un mix marca Street Delivery. Comunitatea Rahova-Uranus îi așteaptă pe toți băieții și fetele de centru, dar și pe cei din alte cartiere, să guste din aromele unei adevărate Havane de București!
INTERVIU : Strazile lui Dumnezeu
Va prezentam un inteviu cu si despre Strazile lui Dumnezeu / God’s Streets, o pagina de Facebook care intr-un an a reusit sa stranga o colectie frumoasa de lucrari orthograffiti, sustinatori si atentia noastra, ca o pagina care colectioneaza si prezinta latura crestina a street art-ului. Multumim Strazile lui Dumnezeu / God’s Streets pentru timpul si interviul acordat. Sa incepem!
Avand deja un an de cand pagina Strazile lui Dumnezeu s-a lansat, cum a aparut ideea de a crea o astfel de pagina dedicata acestei laturi de street art?
Avand un moment de cautare artistica si spirituala ma decisesem sa adopt un fel de street art marturisitor al credintei Ortodoxe. Mi-am facut un plan de “bataie” incepand cum este normal cu documentarea vizavi de acest fenomen. Stiam deja cateva lucrari ale lui Banksy sau Mr. Klevra insa pe parcurs am fost uimit de zecile apoi sutele, apoi miile de lucrari ce le-am putut descoperi si m-am gandit sa strang toate aceste imagini intr-o pagina de Facebook pentru a se bucura cat mai multa lume de ele.
Aceasta pagina contine frumuseti ale Ortodoxiei pe care tinerii din lume le-au infatisat noua, ca noi sa ni le reamintim si sa le recunoastem. Sunt ganduri bune iscalite in locuri care dau senzatia de uitare si o marturisire a credintei sincere a fiecarui street-artist in parte. Picturile nu sunt conforme cu Sfanta Traditie, in care figurile sfintilor si simbolurile crestine se regasesc in locasuri amenajate, insa ele au darul de a vorbi despre realitatea de azi, in care credinta este aproape complet abandonata. Pagina” God’s Streets” isi doreste sa lanseze chemarea spre o cautare mai profunda a crestinismului, religia Celui care a impartit istoria in doua prin propovaduirea Iertarii si a Iubirii.
Cum ati descrie colectia de imagini pe care Strazile lui Dumnezeu a strans-o pana acum? Cat de greu este de intretinut o astfel de colectie?
Este destul de greu, pentru ca ne axam doar pe un singur segment al street art-ului si ala destul de necunoscut. nu exista prea multi street-artisti axati doar pe religios, imaginile apar te miri de unde. Tema religioasa nu este tratata numai cu respect astfel in demersul nostru am gasit si o gramada de lucrari blasfemiatore sau ce nu-si aveau locul in pagina noastra, asa ca mai mereu trebuie sa gandim de 10 ori inainte de a posta o imagine.
Stiu ca este destul de greu de gasit imagini care se potrivesc in categoria Strazile lui Dumnezeu, care este sursa principala de astfel de material?
Urmarim mai toti artistii si daca la vreunul apare o lucrare cu timiteri religioase o “inhatam”
Sunt si cativa artisti care se manifesta numai pe segmentul asta si ei sunt mai usor de urmarit.
Ce va determina sa continuati si sa adaugati material nou la aceasta colectie, care pana in acest moment este destul de mare.
Daca la inceput, asa cum am mai zis, strangeam imagini doar pentru documentare, acum vrem ca ele sa formeze o importanta baza de date pentru segmentul de street art religios si chiar sa imfluenteze la creeatia a cat mai multor lucrari de acest gen.
Vrem ca oamenii sa vada si aceasta parte a street artului pentru a nu mai fi neaparat catalogata ca forma de vandalism desi cred ca am trecut demult de stadiul acela.
Ce forma de street art se practica cel mai mult pentru expunerea acestor lucrari?
Forma principala este si va ramane graffiti, din cauza detalierii care poate fi realizate la o astfel de lucrare, dar si stencil, paste-up, stickers.
Cateva exemple de piese din afara de orthograffiti street art?
La noi cum este dezvoltata aceasta latura de street art, si daca sunt artisti care au experimentat in aceasta zona?
Sunt cativa artisti si pe la noi, care “s-au jucat” cu acest gen de arta cel mai prolific fiind Irlo, insa mai sunt si altii.
Cateva piese din Romania care v-au impresionat mai mult?
In afara, exista artisti care produc si au ca stil definitor acest tip de lucrari?
In primul rand, asa cum tot timpul temele religioase i-au influentat pe artisti in creeatiile lor, si pe mai toti mai marii street-artisti ii influenteaza asta. Gasim lucrari religioase la cam toti street-artistii, la unii ironice, dar gasim. Exista si artisti ce se manifesta doar pe acest segment ca Mr. Klevra, Teck, Jesus Saves, Joe Iurato, Gospel Graffiti Crew, Lovepusher.
Cum vedeti viitorul acestei forme de street art?
Fara sfarsit, cat timp este religie, o sa fie si orthograffiti, o sa evolueze, se mareste incet incet, mereu o sa apara lucrari noi care o sa ridice nivelul de calitate si popularitate a cestui forme, insa cred ca asa cu religia se despartit in zeci si sute de culte si si-a pierdut din intenistiate si adevar asa si aceste lucrari vor deveni din ce in ce mai putin lipsite de adevarata marturisire, sper ca macar sa nu apara lucrari blasfemiatoare, pentru ca ele sunt din ce in ce mai multe.
Doamne ajuta!
Never Odd or Even : Part 1
Anthony Lister – Solo Exhibition Never Odd or Even Interview Part 1 / Robert Fontaine Gallery
Anthony Lister was born in Brisbane, Australia in 1979 and he received his BFA at Queensland College of Art in 2001. He was a pioneering force in the stencil and street art movement in Brisbane before moving to New York City in 2003 to apprentice under Max Gimblett. He employs a sophisticated, fine art, painterly style in both his street art and his works exhibited inside galleries. High and low culture clash in his paintings, drawings, and installations where boorish superheroes, flirtatious ballerinas, bad-tempered old masters, and imperious vamps raucously coexist. With exhibitions worldwide, Lister’s latest shows in Milan and Los Angeles have turned his focus back to the human form, and more specifically, the female figure as ballerina. An interesting counterpoint to the recent Degas show in London, Lister presents a more rough-hewn, but surprisingly delicate take on the dancer’s body. Today, he lives and works in Brisbane and is represented exclusively by the Robert Fontaine Gallery.
The Art Of … Graffiti
The Art Of este un show tv din America, unde in fiecare episod prezinta o arta diferita, iar in al doilea episod din sezonul intai prezinta arta graffiti-ului.
Mai sus este doar o mica parte din episod, episodul complet poate aveti noroc si il gasiti pe un tracker.
Atelier de Arta Urbana #4 Highlights
AAU este un manifest în continuă dezvoltare ce a început în 2010 la iniţiativa unor tineri pasionaţi de cultură hip-hop, ce reuneşte în fiecare an suflete tinere pline de energie, maniaci de artă contemporană şi stradală din categoria autori sau spectatori și nu numai.
Mai multe imagini din cadrul evenimentului gasiti pe pagina oficiala de Facebook, clic AICI.
SHOK-1
Living The Dream
It isn’t enough to dare to dream. If you want something you can keep dreaming about it, or you can dare to do what it takes to make your dream come true. This positive way of looking at things seems to work out very well for this European transplant in LA.
If you haven’t noticed, the street artist and avid skater called Chase is on a campaign to help you stay mindful of the power of positive thinking and living a life that feels true to your soul. The artist’s murals, paintings, and stencil art makes abundant use of bright 60s pop colors, humor and uplifting messages to bring positive energy to others, and his work graces more than 200 murals in LA and other cities. Chase has items for sale in stores and has collaborated with Puma, Adidas, Levis (just to name a few).
The principles Chase strives to motivate through his work are representative of the artist’s approach to his own life. Like a lot of kids from broken families, the young skater got into his share of trouble growing up in Antwerp (Belgium), and the artist developed his positive mindset as a kind of survival mechanism. Chase figured out early that doing what you love is the key to being happy, and he began dreaming of getting to Los Angeles to skate. His artwork has been a huge part of what has made his dream possible. Most often, the artist can be found in the streets working on murals, cars, complete stores or billboards. Chase believes that every object presents an opportunity to create something and spread the word about his positive message.
More portraits at iamlosangeles.com
Aske a.k.a. Sicksystem
A mural made in 2013 during the Art-Ovrag Festival in Vyksa, Russia. Size: 9×6 m.
Aske aka Sicksystems is a Moscow-based graphic artist who started his artistic career in 2000 as a graffiti writer and later moved on further developing his style in graphic design, typography, illustration, and modern graphics.
Aske’s unique style has become quite popular in Europe and North America, and his client list includes both large prominent companies and small independent brands. In 2010 Print Magazine, USA chose Aske along with other nineteen young artists from all over the world for their special annual issue called New Visual Artists—20 under 30.
Aske doesn’t limit his art to certain art forms and enjoys creating both digital artworks, as well as canvases and art objects made out of plywood and foamed polystyrene. What he loves best is to combine working on a computer with handwork.
Always looking for new ways to develop his art, Aske tries to do as many interesting projects as possible. His motto is to move forward and enjoy what he does.
